很高興分享山下紘加（生活、工作於岡山）於BLUM畫廊以及洛杉磯的首個個展「koworo-koworo（こをろこをろ ）」。

展出的畫作均介乎於過渡空間之中：神話的異質力量和日常現實 / 來自過去累積的知識和當代的歷史失憶症。山下紘加將幽靈般的人物置於寧靜的風景之中，以一種和諧的形式來呈現這種對比。借由跨越具象及抽象的繪畫風格及主題，山下紘加通過描繪日常之中的神靈來深入有靈論概念的研究。展覽標題「 koworo-koworo」是對於海浪攪動聲音的日語擬聲詞，指向日本島的起源神話。它也暗含了藝術家對於先祖習俗的挖掘，以及賦予這些被刻意遺棄的故事以新的血肉的意向。亞麻畫布上令人眩暈的色調及筆觸重塑了悠久歷史中流傳下來的寓言，以新的形式來呈現這些廣為流傳的民間傳說。

山下紘加以空靈、朦朧的畫面進一步呈現了她想要在每一幅畫作中構建的幻想。藝術家用精緻的筆觸交替在畫面上勾畫出半透明或是實在的部分，有效地區分了現實和想象的部分。以《戶開》（Tobiraki，2024）為例，一個魂靈般的形象徘徊於棕褐色的洞穴之外，其身形僅由白色顏料來繪制。

《戶開》沿襲了山下紘加近期作品的實踐，選取了日本神話中的場景。展覽中的作品描繪了關於天岩戶傳說的部分場景：天照大神（太陽女神）因自己兄弟的胡作非為決定隱居於天岩戶，導致了世界陷入了黑暗之中。為了將天照大神哄騙出洞，其他的神明聚在洞穴之外大擺宴席、跳舞慶祝——該場景可見於畫作《ウズメ》（UZUME，2024）。天照大神因好奇外面的歡笑之聲便從洞穴里探出頭來，而後被刻意放置的八尺鏡中自己的倒影所吸引。這便是《鏡（天照大神）》（2024）中所描繪的圖景。

「該展覽中的作品大多圍繞備中（Bitchū）神樂展開。神樂是一種源自日本神道的舞蹈，而備中神樂則是在岡山備中地區所流傳下來的傳統。」山下紘加說。神樂被認為是從引誘天照大神出天岩戶這個神話而衍生而來的神道慶典舞蹈。日本大多數神樂表演均描繪了天岩戶的故事。

《猿田彥》（2023）則是通過狂亂的筆觸和滴落的顏料來描繪神樂中的歡快舞步。畫面中樹的微妙輪廓在一叢尖銳如刀片的草叢中顯現出來。神樂與神靈的聯繫在畫面的左上角有所體現，這個部分似乎是有一個黑影在徘徊。

二戰後，這些傳統神話鮮少在日本國內被提及。它們曾在戰爭時期被用作是政治宣傳的手段，與當時有毒的民族主義聯繫在一起。現在，這些神話已經脫離了當時的歷史背景。山下紘加與其代表的這一代人開始重訪這些被負面地利用的故事，以更好地理解當今社會所忽視的精神力量。藝術家如此談及這次展覽：「我不想描繪古典的神話場景，而是想觸及被遺忘的神靈和從人們關注中消失的被隱埋的歷史……正如展覽題目指向了日本的建立一般，我希望這些畫作象徵著一個更美好世界的開始。」

— 譯自由BLUM畫廊提供的文字