邵若然（1990年生於芝加哥）是一名在紐約生活工作的藝術家，其作品探索了個人與群體之間的距離及近親性。自2015年以來，他從一種富有個人意味的角度集中繪製亞裔美國人及亞裔離散群體的肖像。藝術家敏銳的視角揭示了現實生活經驗與身份屬性之間的衝突，同時也揭示了常投射至亞裔美國人身上的異域風情化敘事。邵若然的藝術實踐將觀者的目光引入親密的交流關係之中去，以辨識畫作中未知的、處於變化過程中的人性因素。

邵若然的畫作色彩豔麗、肌理豐富，並富有真摯的情感，而這些作品往往是基於藝術家與畫中人物的個人聯繫及智性交流所產生的。他在創作時常花數小時時間與模特們——友人、陌生人、師長或是諸如作家許華及評論家吉雅·托倫蒂諾之類的文化名人——相處交流，在後者的生活環境中為其拍攝照片，並以這些照片為繪畫構圖的基礎。每一張畫作均帶有溫和的具體性，彰顯了每一位模特的獨特氣質，抵禦著當代生活去人性化的潮流。

邵若然作品中的臉孔期待關注和共情。他筆下的公共人物——諸如時裝設計師布蘭登·布萊克伍德或是紐約美國華裔博物館的策展人海布·譚——均被置於熟悉、日常的環境之中，帶有一種寧靜的力量。邵若然作品背景中常見都市建築環境，而其中大量的花草植物又指示了堅韌與新生。邵若然關注藝術與人類學之間的緊密聯繫——後者被視作是定義了人類終極意義的知識領域。他的肖像作品在藝術與人類學的中間地帶運作：每一張臉孔、每一個故事均代表了見證的行動，既完全個人化，又傳遞了明確的群體歸屬感。他們構成了邵若然長期創作計畫的內涵：他意欲為結識的每一位亞裔美國人繪製肖像，儘管他的父親曾認為亞裔美國人「不是油畫的正經主題。」邵若然在2012年獲得巴德學院學士學位。